Полную версию в формате word Вы можете посмотреть здесь:
Консультация для воспитателей
«Игры с персонажами игрушками, как средство для формирования интереса к театральным играм».
Подготовила воспитатель
первой категории:
Клешнина Е.В
2019 г.
Слайд 2
Игра — самая естественная деятельность ребёнка. С раннего возраста игра становится и самой любимой его деятельностью.
Слайд 3
Актуальность: Дошкольный возраст – наиболее целесообразный период для развития детей в театральной деятельности, которая способствует раскрытию личности ребенка, его индивидуальности, творческого потенциала .
Слайд 4
Цель игры: развивать игровой опыт каждого ребёнка; помогать детям в осваивании окружающего мира; побуждать детей к первым творческим проявлениям; воспитывать у ребёнка стремление к игровому общению со сверстниками.
На протяжении длительного времени в педагогике господствовало убеждение, что на определенном этапе развития навыков деятельность ребёнка становится творческой. Но современные психолого-педагогические исследования доказывают, что у большинства детей в результате многочисленных упражнений, направленных на формирование навыков, вообще исчезает интерес к творческой деятельности. О роли театрального искусства в воспитании детей известно давно. Л. Макаренко называет театр одним из самых любимых зрелищ дошкольников, привлекающий своей яркостью, красочностью, динамикой, доставляющий большое удовольствие и много радости. В кукольном театре дети видят знакомые и близкие персонажи (медведь, заяц, собака и др.), которые оживают, говорят, и необычность зрелища захватывает ребенка, переносит в совершенно особый, увлекательный мир, где всё необыкновенно, и всё возможно. Психологами доказано, что дошкольники очень впечатлительны, быстро поддаются эмоциональному воздействию, активно включаются в действие, отвечают на вопросы персонажей, охотно выполняют их поручения, дают советы, предупреждают об опасности. Эмоционально пережитый спектакль помогает определить отношение детей к действующим лицам и их поступкам, вызывает желание подражать положительным героям и не быть похожими на отрицательных. Увиденное в театре расширяет кругозор и надолго остается в памяти ребенка; рассказы о спектакле знакомым, родителям способствуют развитию речи и умению выражать свои мысли и чувства; передача в рисунке различных эпизодов спектакля, лепка фигурок отдельных персонажей и целых сцен развивает художественно-творческие способности.
Слайд 5
Классификация театрализованных игр:
Режиссёрская игра:
Настольный театр. Теневой театр. Театр на фланелеграфе. Ребёнок или взрослый не являются действующим лицом, а создают сцены, ведут роль действующего персонажа.
Игра – драматизация:
Игра – драматизация основана на собственных действиях детей.
Ребёнок играет сам, используя свои средства выразительности – интонацию, мимику, пантомимику.
Слайд 6
Организация игры с игрушками-персонажами
Как выбирать игрушки-персонажи? какие из них подходят для разных возрастных групп? как правильно организовать игровую деятельность с игрушками-персонажами в младшем и старшем дошкольном возрасте? Что делать, если дети приносят в группу страшные, безобразные, с точки зрения взрослых, игрушки?
Персонажи-реплики и универсальные игрушки
Все образные игрушки можно разделить на две группы: персонажи-реплики и универсальные игрушки. Первые представляют собой копии персонажей из мультфильмов или книжек (Чебурашка, Финдус, Лунтик, Человек-паук и др.). Такие герои, с одной стороны, легко узнаваемы и очень привлекательны для детей, а с другой – жесткая заданность их образа резко ограничивает диапазон исполняемых детьми ролей и не позволяет им перевоплотиться в кого-то другого. При этом лишь некоторые из них соответствуют дошкольному возрасту. Многие персонажи (н: дростков и взрослых. Поэтому игра с ними остается на уровне примитивных, понятных маленьким детям действий, зачастую агрессивного характера. В детском саду таких игрушек по возможности лучше избегать.
Универсальные игрушки-персонажи - это куклы (разного пола и возраста) и животные (заяц, лиса, медведь и др.) с достаточно характерными признаками образа. В силу своей открытости и условности они могут стать персонажами разных историй.
В детском саду обычно есть как игрушки-реплики, так и универсальные игрушки. Однако разыгрывание историй и постановку спектаклей лучше сорганизовывать с универсальными игрушками. Тогда одни и те же игрушки могут раз от раза перевоплощаться, менять роли и становиться разными персонажами, а персонажи-животные даже фигурировать в различных историях. Это способствует развитию мышления и воображения, которое позволяет детям «преодолевать» материал, т.е. видеть в игрушке свой образ и наделять его различными качествами. Характер игрушек-персонажей, как и разыгрываемых сюжетов, зависит от возраста детей.
Слайд 7
Ассортимент персонажей по возрастам
На каждом возрастном этапе выбор игрушек-персонажей определяется подходящими для него художественными произведениями.
С 2,5 лет можно вводить «универсальный» набор для разыгрывания сказок. Состав его может варьировать, но в основе должна быть семья из трех поколений и основные сказочные животные: медведь, лиса, волк, мышь, собака, кошка и т.п.
С 4-летнего возраста, с появлением в жизни детей героических и волшебных сказок, к вышеперечисленным могут присоединиться условные персонажи волшебных сказок: Баба Яга, Кощей, король, королева, принц и принцесса (они же царь и царица, царевич и царевна), дракон или другое чудище и т.п. Такие персонажи также должны быть условными, с соответствующими атрибутами: например, легко снимаемыми и также легко надеваемыми короной или ободком у принцессы, мечом или плащом у воина и т.п.
После 5 лет можно вводить игрушки-персонажи одновременно с соответствующим данному возрасту произведением. Заметим кстати, что игрушек по мотивам подростковых сюжетов следует по возможности избегать или отводить им в игре особое место.
Для режиссерских игр и спектаклей нужны устойчивые фигурки, чтобы их было легко ставить не только на пол или стол, но и на не столь ровную поверхность. Важно чтобы игрушки были соразмерны между собой.
Игры с игрушками-персонажами в разном возрасте
Поскольку игрушки-персонажи всегда являются знаком какого-либо сюжета, прежде всего они становятся материалом для сюжетной игры. Важно, чтобы сюжет был знаком детям. Поэтому желательно неоднократно рассказывать или читать детям сказки либо рассказы, участниками которых являются персонажи, отраженные в образных игрушках. Вместе с тем содержанием игры не может стать точное воспроизведение заранее разработанного сценария и заученных слов. Игра - это не постановка заранее продуманного спектакля. Это всегда активное, творческое воссоздание того, что понятно и значимо для ребенка. В той или иной мере игра включает собственный опыт ребенка и его отношение к действительности.
Игра - процесс творческий, спонтанный. Но взрослый должен создать условия для разных видов сюжетной игры, игры «в других». Это даст ребенку дополнительные возможности развития
Развитие игры с персонажами проходит определенные этапы. Сначала младшие дошкольники лишь наблюдают за игрой взрослого и получают пример обращения с игрушками-персонажами в драматизации или игре. Именно восприятие показа и подражание.
Затем возникает свободная игра с персонажами, и элементы подражательной драматизации постепенно преобразуются в сочинение собственных историй в режиссерской игре.
После, в возрасте 5-6 лет, режиссерские игры могут быть вытеснены свободными ролевыми играми по знакомым сюжетам и ролевыми играми-драматизациями.
И наконец, у старших дошкольников игра с персонажами может развиться до самостоятельных постановок-драматизаций знакомых сказок и сочинения сказочных историй.
Слайд 8
Участие воспитателя в игре детей разного возраста.
Работа самих педагогов требует от них необходимых артистических качеств, желания профессионально заниматься над развитием сценической пластики и речи, музыкальных способностей. При помощи театральной практики педагог накапливает знания, умения и навыки, необходимые ему в образовательной работе.
Педагог должен уметь выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть, слушать и слышать, быть готовым к любому превращению, т.е. обладать основами актёрского мастерства и навыками режиссуры.
Главные условия – эмоциональное отношение взрослого ко всему происходящему искренность и неподдельность чувств. Интонация голоса педагога – образец для подражания.
Чтобы игра действительно увлекла детей и затронула каждого из них, взрослый должен стать ее непосредственным участником. Своими действиями, эмоциональным общением с детьми взрослый вовлекает их в совместную деятельность, делает ее важной и значимой для них. Он становится центром притяжения в игре. Это очень важно на первых этапах знакомства с новой игрой, особенно для младших дошкольников. В то же время взрослый организует игру и направляет их деятельность: он помогает детям преодолеть затруднения, одобряет их достижения по созданию пространства, преодолению затруднений.
Очень важна помощь взрослого в сооружении игрового пространства в качестве опоры, в осмыслении игровой ситуации. В 3-4 года помощь заключается в содержательной и технической инициативе взрослого, для чего в нужный момент свои реплики следует перемежать вопросами типа: «А где будет у нас кровать? Вот только одной-то кровати мало, там кроме Михайлы Иваныча жили еще Настасья Петровна (пауза) и Мишутка. Еще и стол со стульями... Как же их всех разместить? Домик маловат, давайте стены чуть раздвинем...» - и сам создает необходимый реквизит.
К 4,5-5 годам, по мере развития игровой инициативы и умений детей, взрослый может лишь давать идеи по организации игры, но предоставлять самим детям возможность для создания игрового пространства.
Для детей 5-7 лет снова нужна помощь, так как их замыслы и пространственные задумки становятся слишком сложными. И тут важно помогать осуществить проект. Масштабность и сложность сооружений больше свойственны мальчикам. А девочки чаще с большим энтузиазмом создают спектакли-драматизации с персонажами.
Иногда можно видеть, как сюжет быстро себя исчерпал или толком никак не завяжется и как вот-вот игра превратится в возню и беготню. Тогда полезно прийти с каким-то новым персонажем и от его имени войти в игру. «Скажите, пожалуйста, где тут больница? У меня болит живот, нужен Доктор Айболит». И дальше недоуменно, будто от имени присутствующих детей задавать вопросы: «Где же доктор? Может быть, вот он, доктор? А как мы поможем ему одеться и собраться? Что доктору нужно? Вот и готово! Проходите, пожалуйста!».
Вероятно, найдутся скучающие дети, которые мешают и даже разрушают игровое пространство других. Это не от злого умысла, а от того, что ребенок не может сосредоточиться и не умеет играть. Как правило, дети не принимают такого ребенка в игры, и свое желание общаться он может удовлетворить только в разрушительных действиях. Подобного ребенка можно увлечь игрой в паре со взрослым, игрой по мотивам сказки или известной ему истории. Более тесное взаимодействие позволит такому ребенку чувствовать себя уверенно. Необходимо на протяжении длительного времени персонально поддерживать его, помогать ему почувствовать себя и свое поведение.
Слайд 9
Как приручить монстра
В последнее время появилось огромное количество различных «страшных» игрушек. В большинстве своем они являются персонажами мультфильмов. Среди наиболее популярных можно отметить персонажей сериала «Монстр Хай», героев популярных мультфильмов: Винке, Человека-паука, эти образы несут в себе явные признаки агрессии, перенесенных страданий или образы смерти. В отдельных случаях такие игрушки еще и интерактивны, т.е. могут производить различные устрашающие движения, звуки, эффекты.
Естественно, все педагоги категорически возражают против попадания в дошкольные учреждения таких игрушек, которые, тем не менее, остаются модными, пользуются популярностью у современных детей, они хвастаются ими и приходят с ними в детский сад.
Что же может сделать специалист, если дети приносят в группу «страшные», безобразные, с точки зрения взрослых, игрушки?
Чаще всего такой игрушкой ребенок пытается улучшить свое положение в группе сверстников. Поэтому прежде всего следует обратить внимание на сильные стороны самого ребенка и показать, что его преимущества заключаются не в обладании «страшной» игрушкой.
Для такого игрушечного героя стоит найти оптимальное место для его существования. Так педагог четко обозначает границы допустимого в социальном пространстве взаимодействия детей или в обустройстве игрового пространства. Специальная полка на стене или в детском шкафчике будет вполне подходящим местом; при этом можно сказать, что для этих игрушек такое место самое удобное и подходящее.
Можно вместе с детьми рассмотреть особенности игрушки: выражение ее лица (или мордочки), детали одежды, расспросить их о характере, предпочтениях такой игрушки. Помогают самые простые вопросы о том, что любит или не любит этот персонаж, чем он питается, где спит, с кем дружит, чего боится. Такие расспросы помогут самому ребенку лучше узнать свою игрушку, создать ее новый образ и определить место и назначение. Так, кровожадный монстр может оказаться трусливым зверем, который боится лечения или воды. Вылечив такого персонажа, дети либо меняют свое отношение к герою, либо просто теряют к нему интерес.
Часто агрессивная игрушка в руках ребенка помогает ребенку выразить эти эмоции. Периодическое включение такого монстра в сюжетную игру, придание ему определенного характера, конкретных действий и отношений с другими персонажами будут наилучшим способом его «приручения» и использования в группе детского сада.
Во всех видах игры с игрушками-персонажами взрослый не должен заменять самостоятельные действия даже самых маленьких детей, как это иногда бывает. Он может действовать от имени игрушек, быть продолжением движений играющего ребенка. Главным законом руководства игрой являются понимание и применение развития сюжета (завязка-развитие-кульминация-разрешение) как основы игрового детского действа. Именно поэтому игра дошкольников не может длиться 10-15 минут как перерыв в «более важных» занятиях.
Игра сама по себе крайне важная и сложная деятельность, и для нее требуются время (не менее 30-40 минут) и пространство. Важно помнить, что дети - не пассивные наблюдатели активности воспитателя, а активные участники и в меру своих возможностей авторы своей игры.
Я предлагаю посмотреть какие мы с вами активные участники нашей консультации.(Активизация участников круглого стола)
– Крикните громко и хором, друзья,
Деток вы любите? Нет или да? (Да!)
Пришли на собрание, сил совсем нет,
Вам консультацию хочется слушать здесь? (Нет!)
Я вас понимаю. Как быть, господа?
Проблемы детей решать нужно нам? (Да!)
Дайте мне тогда ответ:
Помочь откажетесь мне? (Нет!)
Последнее спрошу вас я:
Активными все будем? (Да!) Спасибо!
Китайская пословица гласит: «Расскажи – и я забуду, покажи – и я запомню, дай попробовать – я пойму! »
Слайд 10
Существуют определенные этапы работы над образом персонажа.
Первый этап - Определение характера образа. Его задача - научить детей распознавать конкретный образ, выделяя характерные черты, присущие только ему.
И так мы взяли образ лисы. Наша задача показать многогранность этого образа, показать, что лиса может быть разной в зависимости от предлагаемых обстоятельств и целей, которые она преследует. Для этого лучше всего использовать метод "Начитывание контрастных отрывков" из худ. произведений о этом герое.
В наше время, мы имеем возможность не только прочитать отрывки, но и показать детям эпизоды из художественных или мультипликационных фильмов. Для примера покажем детям отрывок из кинофильма «Буратино», где Алиса и Базилио делят деньги, отнятые у Буратино. Дети наблюдают как Лиса Алиса, с целью завладеть всеми монетами, сначала бессовестно пытается запутать и обмануть «друга», но поняв, что это ей не удалось, вступает с ним в жестокую драку, в которой «приятели» безжалостно избивают друг друга.
Для контраста показываем отрывок, из детского спектакля, где лисичка –сестричка, включив все своё обаяние, поет песенку о том, что ей одиноко и негде переночевать.
После просмотра, дети дают характеристику увиденным поступкам обеих лисиц, таким образом выделяя их основные черты.
Давайте и мы поговорим об этом
Какой предстала перед вами лиса Алиса? Какие поступки она совершала? (дралась - значит она агрессивная, злая, жестокая, безжалостная; обманывала - хитрая, лживая; Хотела все монеты забрать себе - жадная, корыстная, алчная; обманывала самого близкого ей друга - не умеет дружить, любит только себя;)
Какую вы увидели лисичку-сестричку? Какой поступок она совершала? (пела и очень старалась всем понравиться)
Какой она была, когда хотела всем понравиться?
(красивая, добрая, ласковая, обаятельная, дружелюбная,)
А она на самом деле что делала? (всех съедала)
Значит какой поступок она совершала?
(притворялась добренькой - двуличная; обманывала всех - хитрая, лживая, притворщица и т.д.)
Итак, дети увидели два совершенно разных образа лисы:
В первом случае - это хищница: агрессивная, жестокая, алчная, идущая на пролом для достижения своей цели.
Вторая лиса - притворщица. Для достижения своей цели она предстаёт обаятельной, ласковой, добродушной, наивной. Её цель - усыпить бдительность окружающих, заставить их поверить ей, и уж тогда показать всем свою сущность.
Вывод: Таким образом, с помощью приема «Начитывания контрастных отрывков», сравнивая два контрастных персонажа, ваши дети без труда составляют обобщенный образ лисицы: Лиса в сказках – это устойчивый образ, в котором доминирует хитрость, склонность к обману и уловкам. Лиса пойдет на всё, чтобы получить своё - будет притворяться слабой и беспомощной, пускать в ход всё своё обаяние и красноречие.
Второй этап - работа над мимикой. Его задача - научить детей передавать эмоциональное состояние героев с помощью мимики.
Остановимся подробнее на приёме «Работа с иллюстрациями на эмоциональное состояние».
Предлагаем детям ряд иллюстраций с изображением детей в различных эмоциональных состояниях. Задание - выбрать те иллюстрации, на которых мимика этих детей подходит к образу вашего персонажа, аргументируйте ваш выбор и изобразите мимикой эмоциональное состояние вашего персонажа.
Вывод: Таким образом, мы видим, что приём "Работа с иллюстрациями" даёт возможность ребёнку подобрать мимику героя через его эмоциональное состояние.
Третий этап - работа над жестом и движением. Его задача - научить детей двигаться в соответствии с характером персонажа.
Решить эту задачу нам поможет игровой метод ПФД
«Память физических действий».
Используем игру "Повторяйка". Для её проведения приглашаю четырёх человек из подгруппы лисы Алисы
Правила игры: первый участник показывает одно движение, присущее Лисе Алисе, задача каждого последующего участника игры, воспроизвести движение, или жест предыдущего участника и добавить свой элемент, дополняющий образ. Затем упражнение повторяет вторая подгруппа (образ лисички - сестрички)
Вывод: Таким образом, игры на память физических действий способствуют развитию двигательной активности детей, и созданию образа через жест и движения: "жест - образ".
Четвёртый этап - работа над голосом. Его задача - эмоциональная окраска речи персонажа.
Здесь нам поможет прием - "Интонационная выразительность",
Задание для первой подгруппы - проговорить фразу Лисички-сестрички "Где вы, зайчики? Я хочу с вами поиграть!". Задание для второй подгруппы - проговорить фразу Лисы Алисы: "Вот они мои денежки... Ладно, давай делить". Фразы необходимо проговаривать с разной интонацией, в зависимости от того, какое эмоциональное состояние изображено на вашей картинке
Выполняя задание, каждый участник с различной эмоциональной окраской проговаривает предложенную фразу.
Вывод: Таким образом, с помощью приёма "Интонационная выразительность" ребенок учится придавать речи эмоциональную окраску.
Пятый этап – Этюды. Его задача - применить изученные методы и приёмы на практике.
Используем прием - инсценирование диалогов: Детям предлагают обыграть короткие диалоги других лис с персонажами героев из других сказок . Проговаривая тексты диалогов, необходимо помнить об эмоциональном состоянии лисицы в данный момент, о мимике, жестах и движениях, о эмоциональной окраске голоса.
Я предлагаю обыграть короткие диалоги других лис с персонажами героев из других сказок
Сценки для обыгрывания
1. Медведь - Лиса:.
Пошел медведь к избушке и зарычал:
Ступай, лиса, вон! А она ему с печи:
Как выскочу, как выпрыгну, пойдут клочки по закоулочкам!
2. Петух-Лиса:
Петух:
Ку-ка-ре-ку! Иду, на ногах в красных сапогах.
Несу косу на плечи,
Хочу лису посечи - пошла лиса вон с печи!
Лиса:
- Ой-ой-ой! Собираюсь, шубу надеваю. Петенька, голубчик, уже убегаю!
3. Волк - лиса
Волк:
Ловись, рыбка, и мала и велика, Ловись, рыбка, и мала и велика! Лисица:
Гасни, гасни на небе звезды, Мерзни, мерзни, волчий хвост!
' Волк:
Что ты там, кума, все говоришь? Лиса:
А я тебе помогаю, рыбку на хвост нагоняю. А сама опять:
Гасни, гасни на небе звезды, Мерзни, мерзни, волчий хвост!
4. Лиса - Колобок
Лисица:
Здравствуй, милый Колобочек, Ты куда спешишь, дружочек?
Колобок:
Я - Колобок, от всех ушёл, и от тебя убегу
Лисица:
Ах, совсем глуха, я стала. Сядь ко мне на язычок, да пропой еще разок
Заяц: Колобок, не вздумай сесть, она хочет тебя съесть!
Игра «Сказочная чепуха».
В: Все вы знаете сказку «Репка». Сейчас мы распределим роли между вами. Каждому персонажу будет присвоена дежурная фраза, которую он произносит всякий раз по ходу рассказа сказки.
Репка — «Вау!»
Дед — «Я вам покажу!»
Бабка — «Чтоб тебя.»
Внучка— «Прикольно».
Жучка — «Щас спою».
Кошка — «Вот это да!».
Мышка — «Выходи, подлый трус!»
В: Ну что, все согласны? Все готовы? Я начинаю рассказывать сказку.
Ведущий медленно начинает рассказывать сказку, постепенно прибавляя темп. После каждого названия персонажа, участник, исполняющий его роль, громко произносит свою дежурную фразу с выразительной интонацией, подчеркивая по своему усмотрению характерные черты и манеры поведения сказочного героя.
Текст сказки
Посадил дед (.) репку (.). Выросла репка (.) большая-пребольшая.
Стал дед (.) репку (.) из земли тащить: тянет-потянет — вытянуть не может.
Позвал дед (.) бабку (.). Бабка (.) за дедку (., дедка (.) за репку (.) — тянут-потянут — вытянуть не могут.
Позвала бабка (.) внучку (.). Внучка (.) за бабку (., бабка (.) за дедку (., дедка (.)за репку (.) — тянут- потянут — вытянуть не могут.
Кликнула внучка (.) Жучку. Жучка (.) за внучку (., внучка (.) за бабку (., бабка (.)за дедку (., дедка (.) за репку (.) — тянут-потянут — вытянуть не могут.
Кликнула Жучка (.) кошку (.). Кошка (.) за Жучку (., Жучка (.) за внучку (., внучка (.) за бабку (., бабка (.) за дедку (., дедка (.) за репку — тянут- потянут — вытянуть не могут.
Кликнула кошка (.) мышку (.). Мышка (.) за кошку (., кошка (.) за Жучку (., Жучка (.) за внучку (., внучка (.) за бабку (., бабка (.) за дедку (., дедка (.) за репку — тянут -потянут — вытащили репку (. !
В: Получилась действительно полная чепуха и всем от этого было очень смешно. Каждый участник блеснул комизмом и артистичностью. Игра прошла под взрывы хохота и очень интересно. Спасибо всем участникам.
Слайд 11, 12
Условия необходимые для развития театрализованной игры : предметно-развивающая среда, подобранная правильно литература.
Слайд 13
Таким образом, игра должна являться школой такой деятельности, в которой подчинение необходимости выступает не как навязанное извне, а как отвечающее собственной инициативе ребенка, как желанное. Театрализованная игра по своей психологической структуре является прототипом будущей серьезной деятельности- жизни.